Krzysztof Gutfrański and Radek Szlaga
|
راديك سلاغا وكريستوف غوتفرانسكي
|
קז'ישטוף גוטפרנסקי וראדק שלאגה
|
Krzysztof Gutfrański and Radek Szlaga (Residency, March) presented the exhibition “Jerusalem of Gold” vs ״The Yellow Fleet״, the culmination of a months stay in Jerusalem.The two wished to address an incident that took place in 1967, when 15 cargo ships from different countries were stuck for eight years in the Suez Canal between Egypt and Israel. They became known as “The Yellow Fleet, due to the desert sand that covered them . Over the years the crew on board the ships formed an autonomy under the name: “Great Bitter Lake Association”, held their own Olympic games and in fact became an independent micro-nation. The decision to hold alternative Olympics was taken after they were unable to listen to the results of the official 1968 Mexico City Olympics on the radio, when Israel took over all the frequencies and played the song “Jerusalem of Gold” over and over again. Interestingly, the fleet’s yellow and Jerusalem’s gold, which symbolize the “Great Bitter Lake Association” utopian micro-nation and the myth of unified Jerusalem, have both become metaphors for ideal imaginary communities. During their stay in Jerusalem, Krzysztof and Radek wished to explore the event as a starting point that is simultaneously documentary and fictional, which touched on the 50th anniversary of the Six Days War. They will met with different experts and explored archive materials while raising questions on nationality, utopia, unity, and isolation. They created a hand drawn calendar of their stay, as well as designed an improvised distillery. During the opening event musicians conducted experimental cover versions of “Jerusalem of Gold”.
In addition they held the talk “Culture Wars” about Contemporary Political Art in Poland and Russia. Culture Wars | A Talk About Contemporary Political Art in Poland and Russia Krzysztof Gutfranski (b. 1982) is Polish curator and researcher living and working between Torun (PL) and Belo Horizonte (BR). His contextual research practice incorporates and mixes together issues of social engagement, food politics and capitalist transformations. Gutfranski has worked in the curatorial departments of various institutions as CoCA in Torun, National Gallery of Art "Zacheta" and CCA in Warsaw and as researcher for leading Polish and Brazilian nonprofits. Radek Szlaga (b. 1979) lives and works in Warsaw, Poland and Detroit, USA Radek Szlaga works mostly with painting, taking an exploratory and experimental approach to visual culture as well as his own subconscious. Central to Szlaga’s work is an investigation of identity, and the boundary between its reality and simulation. His practice relies on both historical research and an introspective mining on his own memories and dreams. Supported by The Polish Institute in Tel Aviv. |
״قدس الذهب״ مقابل ״الأسطوال الأصفر״
يختتم هذا المعرض شهر من الزمن قضاه الفنانان في القدس، ضمن برنامج اقامة الفنان LowRes Jerusalem، والتي التقيا خلالها بعدة خبراء، وبحثا في المواد الأرشيفية، وصنعا مفكرة لتوثيق اقامتهم. ستتخلل الامسية الافتتاحية اداء لمغناة ”قدس الذهب“ باساليب متنوعة وتجريبية.1 كريستوف غوتفرانسكي (ولد 1982) أمين معارض بولندي، وباحث يعيش ويعمل بين تورون (بولندا)، وبيلو هوريزونتي (البرازيل). تجمع ممارسته البحثية السياقية ما بين قضايا المشاركة الاجتماعية، والسياسة الغذائية، والتحولات الرأسمالية. عمل غوتفرانسكي في اقسام أمانة المعارض في مؤسسات مختلفة مثل CoCA في تورون، الغاليري الوطنية للفنون ”زاشيتا“ وال CCA في وارسو، كما عمل كباحث لحساب مؤسسات غير حكومية في كل من بولندا والبرازيل. تشمل مشاريعه في مجال أمانة المعارض على "País do passado / País do futuro" (بايس دو باسادو / بايس دو فوتورو) في Atelie Espai في بيلو، هوريزونتي. مشروع البحث طويل الأمد ”لعبة الدول“، والذي عُرِض في Piktogram/BLA، وارسو (2013) ومن ثم في بالي دي طوكيو، باريس (2015). كما عمل على غعداد المشروع الجماهيري استوديو+مطبخ - تجربة وفضاء تعلّم لCoCA، تورون (2009-2011). يعمل غوتفرانسكي بشكل مكثّف في مجال الابحاث التي تُركّز على استعمال الكتاب في عصر المعلومات المُحملّة. بين عامي 2010 و2015 عمل كرئيس تحرير للمؤسسة الفنيّة Alternativa for Wyspa في غدانسك، ويشغل حاليا نفس المنصب في Obieg Quarterly في CCA في وارسو. منذ عام 2011 وهو يشارك في مختلف أشكال البحوث التي تتناول الاقتصادات النامية وسياسة الغذاء في المدن. شارك في برنامج الاقامة التابع لResidency Unlimited، في نيويورك والمخصص لأمانة المعارض. وبين عامي 2011 و2015 شارك في عدة جولات بحثية وبرامج إقامة في: ريو دي جانيرو (CIMAM)، بيلو هوريزنتي (JA.CA - Centro de Arte e Tecnologia)، دلهي (Khoj)، أنتوفاغاستا (Semana de Arte Contemporaneo) و تبليسي (CCA) بتمويل من مؤسسات كمثل: Getty, Funarte, Fundacao Clovis Salgado والمعهد البولندي. راديك سلاغا (ولد 1979)، يعيش ويعمل في وارسو، بولندا وديترويت، الولايات المتحدة. يتخذُ سلاغا نهجا استكشافيا وتجريبا في تعامله مع الثقافة البصرية، ولاوعيه ايضا. تتمحور أعماله في استكشاف للهوية، والحدود بين حقيقتها وزيفها. تعتمد ممارسته الفنية على البحث التاريخي والتنقيب في ذكرياته واحلامه. يبحثُ سلاغا منذ سنوات بطبيعة اللغة، وإمكاناتها، مُركزا على عيوبها، وحدودها، بينما يجرب ويستكشف عالم الرسم. غالبا ما يشير في عمله لحياته الشخصية بين وارسو وديترويت، الممتدة بين عالم من الرأسمالية الوليدة، والمناطق المُهمشّة، وتجربة الهجرة، والسفر، والنفي والحنين، فضلا عن التاريخ وعلم الانسان وتاريخ الفن والأدب. أدواته الفنيّة هي الرسم، النحت والأعمال الانشائية، والتي تُشكل مجموعة متكاملة لعمل متفاعل، حيث تتواصل القطع المنفردة فيه وتعبر كل عن ذاتها. معارض فردية مختارة: مركز الفنّ المعاصر Ujazdowski Castle- وارسو، غاليري فوكسال - وارسو، هارلان ليفي بروجيكتس-بروكسل، غاليري لور روينيت-باريس، ترينوسوفيس، ديترويت، غاليري ويست-هاغ، غاليري اليكساندر اوشس-برلين، غاليري ليتو-بولندا. معارض جماعية مختارة: Wuerttembergischer Kunstverein، شتوتغارت، بيرفورما، نيويورك، متحف الفن الوطني في بكين، معرض زاكوتا الوطني، وارسو، مركز الفن المعاصر-فيلنيوس، ليتوانيا، ووترسايد كونتيمبوراري، لندن.1 .بدعم من المعهد البولندي في تل ابيب |
ראדק שלאגה וקז'ישטוף גוטפרנסקי (פולין, רזידנסי, מרץ) הציגו את התערוכה ״ירושלים של זהב״ נגד ״הצי הצהוב״, תוצר של שהותם בירושלים במסגרת תוכנית שהות האמן. השניים ביקשו להתייחס למקרה שקרה בשנת 1967, ובו 15 ספינות מטען ממדינות שונות נתקעו בתעלת סואץ בין מצרים לישראל במשך שמונה שנים, כוסו בחול המדבר והפכו לידועות בשם ״הצי הצהוב״. במהלך השנים הקימו צוותי הספינות אוטונומיה בשם ״אגודת האגם המר הגדול״, חגגו אולימפיאדה משלהם ולמעשה הפכו לאומה עצמאית קטנה. ההחלטה על ארגון האולימפיאדה נעשתה לאחר שהצוותים לא הצליחו להקשיב לתוצאות המשחקים של האולימפיאדה הרשמית במקסיקו ברדיו (1968), כיוון שישראל השתלטה על כל התדרים והשמיעה את השיר ״ירושלים של זהב״ שוב ושוב. באופן מעניין, הצהוב של הצי והזהב של ירושלים, המסמלים את המיקרו- אומה האוטופית של האגם המר הגדול ואת המיתוס של ירושלים המאוחדת, הפכו שניהם למטאפורות לקהילות מדומיינות אידיאליות. בעקבות שהותם בירושלים, ראדק וקז'ישטוף ביקשו להתייחס לאירוע כאל נקודת מוצא דוקומנטרית ופיקטיבית כאחד, הנוגעת במועד 50 שנה למלחמת ששת הימים. הם פגשו מומחים שונים וחקרו חומרים ארכיונים תוך העלאת שאלות לגבי לאומיות, אוטופיה, אחדות ובידוד.1
הם ציירו יומן מסע קלנדרי של שהותם בירושלים אותו תלו על הקיר בסוף שהותם והקימו מזקקת וודקה מאולתרת מחומרים דומים לאלה בהם השתמשו המלחים על הספינות לצד חומרים סימבוליים כעלי זהב. לאירוע פתיחת התערוכה הזמינו מוסיקאים ירושלים שנגנו גרסאות כיסוי נסיוניות בסגנונות שונים לשיר ״ירושלים של זהב״. בנוסף השתתפו בשיחה הפתוחה לקהל ״מלחמות התרבות״ על אמנות פוליטית עכשווית בפולין וברוסיה.1 מלחמות תרבות | רב-שיח על אקטיביזם אמנותי בפולין וברוסיה קז'ישטוף גוטפרנסקי (נולד ב-1982) הוא אוצר וחוקר פולני שעוסק בנושאים כמעורבות חברתית, פוליטיקה של אוכל וטרנספורמציות קפיטליסטיות. הוא עבד כאוצר במוסדות שונים ביניהם קוקה בטורום, בגלריה הלאומית זכטה ובסיסיאי בוורשה וכחוקר במוסדות ללא מטרות רווח בפולין ובברזיל.1 ראדק שלאגה (נולד ב-1979) חי ועובד בוורשה, פולין, ובדטרויט, ארה״ב. הוא עובד בעיקר במדיום של ציור בגישה נסיונית וחקרנית לתרבות חזותית ולתת המודע שלו עצמו. חקירת נושאים כזהות, מציאות וסימולציה מרכזיים ליצירתו. הפרקטיקה שלו מסתמכת על מחקר היסטורי לצד התבוננות בזכרונות ובחלומות שלו.1 התערוכה התקיימה הודות לתמיכת המכון הפולני בתל אביב.1 |